[ NOTA #74 ] VELAR. en vela. velando. velado

8 sacos en pila de estiba (8 colores antigua bandera GAY) 9 capas (1 velo des velo)

[ NOTA #49 ] MÁS ALLÁ... ES DECIR, DETALLES. Con cariño.

[... retornar al dibujo de cualquier manera, a lo loco... sin saber desdibujar y sin saber desplegar, pero desdibujando y desplegando. Todo es intentarlo. El amor es una cosa que arde (decía Johnny Cash) y eso es lo que en ciertos momentos he sentido haciendo estos dibujos: amor por lo que hacía y por lo hecho y por lo que haré. Quizá dibujar nos une, enlaza, con un noseque primigenio que genera una nostalgia cándica y espabila el humor... ]

[... dejo mostrados aquí detalles de uno de los últimos dibujos de la serie de 7. Este es el que hace 5 dentro de la serie. Detalles de anotaciones que orientan acciones sobre lo dibujado o sobre lo que estaba aún por dibujar. Anotaciones con un valor relativo... de un valor escaso, pero que indican la intención de analizar lo que esta en progreso y evolucionando... ]

[... estoy a una semana de mostrar el inicio de mi proyecto (factor de estiba) a una audiencia exigente y me doy cuenta de que esto lo he hecho con cariño y de cualquier manera... insisto, a lo loco... todo quedará arrugado, plegado dentro de sacos blancos e impolutos, o casi, y que los documentos pasarán a una dimensión nueva y ajena a mi (así será)... ]

[... quiero hacer más cosas pero no sé si tendré tiempo... o si todo esto interesará a alguien... ]

[... sentí la tentación de guardar algunas notas, algún cuaderno, algún dibujo... y lo hice. Me emocione al verlos y recordar intensidades pasadas. Y eso que mi archivo, el que he podido preservar a lo largo de la vida y de las múltiples mudanzas, es una mierda... dónde habrán quedado tantos y tantos papeles. Juro que yo no los tengo. Están perdidos... bien perdidos... ]

[ NOTA #20 ] MODALIDADES DE ESTIBA [ 3 ] OPALKA

Roman Opalka. 1965/-∞ (Detail 1-35327)

[ coincidí con Opalka durante un tiempo (;-) en París. Trabajabamos para la misma galería. Es posible que incluir este modo de archivo, de recuento del tiempo vivido, sea fruto de esa leve y sutil relación de entonces. Sin embargo el trabajo de Opalka con el paso de los años ha ido resurgiendo en mi a través de flashes inesperados. Puedo decir, así lo pienso, que también hay algo fantasmagórico, y tal vez fantasmático, en estos afloramientos del trabajo de Roman en mi ser ]
[ cierta disciplina del blanco y negro ]
> cuestiones a resolver ya > decisiones a tomar >
[ blanco y negro como espacio de ficción en la espectacularizada realidad de los media ]
[ cambiar de soporte para los dibujos de los sacos ]
[ la serie de 1 a 7 es ok con el término salario S. A. L. A. R. I. O. ( 7 ) ]
[ en lugar, en vez (tiempo y espacio), de grandes y fuertes papeles... papeles ligeros , delicados y del mismo tamaño que los sacos > cambio de escala ... de lo alterado a lo natural ]

[ en la obra de Oplaka hay también componentes de sueño, ilusión y la fuerte presencia del fantasma a través del trauma " Cuando esperaba a su esposa en un café de Varsovia y élla se retrasaba le llegó la idea de materializar la pintura del tiempo, así desde 1965 pinta líneas de números en orden creciente en óleos, con el fin de dejar una traza irreversible en el tiempo. Pinta alrededor de 380 números por día" ]

[ nota sobre Opalka ]
[ A diferencia de On Kawara, en cuya Today Series el presente ocupa una posición singular, Opalka parece interesarse mas por una representación del flujo temporal que transcurre de una manera homogénea ]
[ La concepción de su serie Infinity Paintings, o pinturas del infinito, se basa en el principio elemental de la progresión. En 1965 termina su primer cuadro, titulado 1965/-∞ (Detail 1-35327), que comienza con la cifra 1 en blanco sobre fondo negro e la parte superior izquierda para continuar sumando unidades en series numéricas superpuestas hasta alcanzar la cifra 35.327. El siguiente cuadro de la serie -Opalka concibe cada cuadro en el sentido de una cifra- enlaza con el primero con la cifra 35.328 colocada en la parte superior izquierda, y así sucesivamente.
Todos los cuadros tienen el mismo tamaño y estan pintados con la misma técnica. Opalka solo volvía a impregnar su pincel de pintura cuando las cifras empezaban a resultar ilegibles.
A principios de los años setenta Opalka decidió incrementar en un 1% de cuadro la proporción de color blanco, de modo que los fondos, inicialmente negros, terminaron siendo grises. Esta manera de proceder daba lugar, al menos teóricamente, a que las cifras de un día se fundiesen indisolublemente con el fondo blanqueado del cuadro.
Opalka acompañó cada cuadro con una grabación magnetofónica, en la que enumeraba en polaco, su lengua materna, las cifras que iban apareciendo en la tela.  Además al término de su jornada laboral realizaba un autorretrato fotográfico. En 1998 el artista, que todavia continúa trabajando sin interrupción en su serie 1965/-∞, llegaba a la cifra de cinco millones. Son mas de 200 los cuadros que documentan el constante paso del tiempo vinculado a su biografía, que en el proyecto se guarda metafóricamente para la posteridad. La acción continuada de pintar/contar, es decir, el acercamiento al infinito aludido en el titulo, establece un fuerte contraste con el envejecimiento progresivo del artista y con el hecho insoslayable de su mortalidad ]
“Arte Conceptual. Marzona, Daniel. Opalka, Roman. Pg 84″

[ NOTA #15 ] MODALIDADES DE ESTIBA [ 1 ] DAN GRAHAM

 [ nota por construir ] [ M ]

Dan Graham

«Poem Schema»

«Schema for a set of pages whose component variants are to be published in various places. In each published instance, it is set in its final form by the editor of the particular publication where it is to appear, the exact data used to correspond in each specific instance to the specific fact(s) of the published final appearance. The work defines itself in place only as information with simply the external support of the facts of its external appearance or presence in print in place of the object.» (March 1966)

(Source: Dan Graham, Art-Language, vol. 1 no 1, May 1969, p. 14, repr. in: Dan Graham, Works 1965–2000, Düsseldorf 2000, p. 95)

Dan Graham, «Poem Schema», 1966 – 1969
Schema (March, 1966) | © Dan Graham